Τα γλυπτά της Kathy Butterly είναι μικροσκοπικές χρονοκάψουλες της ζωής όπως τη βλέπει

  • Apr 15, 2023
click fraud protection

Ως προπτυχιακός φοιτητής στο Moore College of Art & Design στη Φιλαδέλφεια, Κάθι Μπάτερλι πίστευε ότι θα ήταν ελαιοχρωματιστής, όχι γλύπτρια. «Δεν είχα δει ποτέ έργα σε κεραμικά που να με συγκίνησαν», λέει. «Τα κομμάτια στα οποία είχα εκτεθεί ήταν κυρίως χρηστικά και «γήινα». Ήθελα να κάνω τέχνη που μετέφερε ιδέες». Αλλά μια έκθεση γλυπτών του 1984 από την καλλιτέχνιδα Viola Frey που ωθούσε τα όρια τα άλλαξε όλα ότι. «Είδα πώς τα κεραμικά υλικά θα μπορούσαν να λύσουν την ανάγκη μου να δουλέψω τόσο δισδιάστατα όσο και τρισδιάστατα», λέει η Kathy. «Ο πηλός είναι ένα τόσο εκφραστικό υλικό».

Δείγματα χρωμάτων λούστρου κατασκευασμένα από τη γλύπτρια Kathy Butterly στο στούντιο της στη Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη την 1η Μαΐου 2019

Ένα δείγμα από τα πολλά γυαλάκια της Kathy, τα οποία υπολογίζει ότι είναι χιλιάδες.

Chris Sorensen/Redux

Τέσσερις δεκαετίες αργότερα, η Kathy έχει σμιλέψει τη ζωή της έξω από τις γραμμές, δημιουργώντας υποβλητικά κεραμικά στούντιο, ενώ μοιράζει το χρόνο μεταξύ —και αντλώντας έμπνευση από— τη Νέα Υόρκη και το Maine. «Οι αντιφάσεις είναι σημαντικές για τη δουλειά μου και αυτά τα δύο πολικά αντίθετα μέρη είναι πραγματικές επιρροές», λέει η Kathy. «Στη Νέα Υόρκη απορροφώ τις έντονες ενέργειες, τα γκράφιτι, τους ήχους. Στο Maine, έχω έναν κήπο και παρακολουθώ τους βολβούς να αναπτύσσονται και τις μέλισσες να γονιμοποιούν. Παρατηρώ πώς τα πέταλα λάμπουν όπως τα λούστρα που χρησιμοποιώ - πόσο τρελά είναι τα χρώματα στη φύση!» Ωστόσο, για την Kathy, η έμπνευση δεν περιορίζεται στη γεωγραφία. «Αυτή τη στιγμή, σκέφτομαι πολύ για το περιβάλλον, την πολιτική και την κοινωνία - πόσο μπερδεμένα είναι όλα, αλλά και πόσο όμορφα είναι επίσης», λέει. «Πάντα υπάρχουν δυαδότητες».

instagram viewer

κινητικό γλυπτό kathy butterly blue

Blue Kinetic, μόνο ένα παράδειγμα από τα γλυπτά της με κύβο και χυτό

ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη και του James Cohan, Νέα Υόρκη. Φωτογραφία: Alan Wiener.

Καλλιτέχνες που ακμάζουν

Κατοικία είναι περήφανη που είναι ένα από τα 12 περιοδικά Hearst που συνεργάζονται με το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney να ενισχύσει τις φωνές γυναικών καλλιτεχνών προς τιμήν της Παγκόσμιας Ημέρας της Γυναίκας 2023. Για αυτήν την ιστορική συνεργασία, κάθε καλλιτέχνης συνεισέφερε ένα κομμάτι που πιστεύει ότι μιλάει για το όνομα της πρωτοβουλίας: Η ΤΕΧΝΗ ΤΗΣ ΚΙΝΗΣΗΣ ΜΠΡΟΣΤΑ. Οι γυναίκες δεν επιβιώνουν απλώς, αλλά ευδοκιμούν, προχωρώντας συνεχώς προς τα εμπρός για να ηγηθούν, να ορίσουν και να διαμορφώσουν έναν κόσμο πρόκλησης, και αυτοί οι καλλιτέχνες το αποτελούν παράδειγμα.


λογότυπο Johnnie Walker

Αυτό το πρόγραμμα παρουσιάζεται σε συνεργασία με Τζόνι Γουόκερ, η οποία έχει χορηγήσει περισσότερα από 1 εκατομμύριο δολάρια σε επιχορηγήσεις σε επιχειρήσεις που ανήκουν σε γυναίκες και βοηθά τις γυναίκες να ξεπεράσουν ιστορικά εμπόδια παρουσιάζοντας ιστορίες της προόδου τους.